El Campamento Kripton pitufa un pitufo!!

Caricatura realizada por Fran Tapias de Barsen Pirluit

Los amigos del Campamento Kripton hace un tiempecillo hicieron un magnifico programa sobre Johan y Pirluit, y claro esta de nuestros duendecillos azules por excelencia.

Si quereis oirlo para aprender un par de cosillas y pasar un buen rato pulsad Aquí.

Feliz Cumpleaños Peyo donde pitufes

Noticia extraída de Sopitas

El 25 de junio de 1928, en Bruselas, Bélgica, nació el dibujante de historietas Pierre Culliford, mejor conocido como Peyo, el responsable de la invención de Los Pitufos.

Aunque la mayoría de nosotros conocemos a Los Pitufos, son pocos los que saben quién los creó y cómo fue que se le ocurrió hacerlo, así que hoy, que se hubiera celebrado el cumpleaños número 85 de su inventor, es un buen día para recordarlo.

Después de abandonar sus estudios en la Academia Belga de Bellas Artes, Pierre Culliford empezó a trabajar en un estudio de animación durante la Segunda Guerra Mundial, posteriormente comenzó a trabajar para agencias de publicidad y después de algunos años, creó a su primer gran personaje Johan, que luego aparecería en la serie de historietas conocida como Johan y Pirluit, la cual justo serviría como introducción a Los Pitufos.

En 1958 apareció la decimosexta historieta de Johan y Pirluit, titulada La flauta de los seis pitufos. La aventura mostraba a los protagonistas en medio de un bosque, descubriendo un pequeño pueblo que estaba habitado por duendes azules.

Como ya se lo imaginarán, los pequeños duendes azules antes mencionados eran Los Pitufos, cuyo nombre original en francés es Schtroumpfs. Su impacto entre el público fue tal que en 1959, un año después de su primera aparición, debutaron con una historieta propia, Los Pitufos negros, que fue la primera de una colección de minirelatos.

En 1963 comenzó a salir la historieta de Los Pitufos en forma serial y siguió publicándose hasta 1988. En 1989 se lanzó la revista infantil Schtroumpf!, misma que fue sufriendo algunos cambios con el pasar de los años, incluyendo en su título, hasta que dejó de publicarse.

En 1965 Los Pitufos llegaron al cine con la película Les aventures des Schtroumpfs, en la que participó el mismo Peyo como uno de sus guionistas. Los Pitufos también tuvieron su propia serie animada, la cual fue producida por Hanna-Barbera, se transmitió entre 1981 y 1990 y tuvo mucho éxito entre el público infantil.

Peyo alcanzó a ser testigo de todo el éxito generado por su creación más importante, Los Pitufos, y murió en 1992, a la edad de 64 años, a causa de un ataque al corazón.

El artista belga también creó a otros personajes, pero no hay duda de que siempre se le recordará por haberle dado vida a los suspiritos azules.

Erase una vez Hanna Barbera...

Nos hacemos eco de un interesante articulo de El Comercio.com :

ARTURO CERVANTES / REDACTOR Martes 12/03/2013

Quizás las nuevas generaciones no lo sepan: el reconocido estudio de televisión Cartoon Network antes se llamaba Hanna-Barbera Productions; la empresa formada por lops creativos William Hanna y Joseph Barbera.

El Cómic Club de Guayaquil, despilfarrando mucho sentimiento añejo, decidió celebrar este Marzo los 56 años que cumple Hanna-Barbera y llamarlo por su antiguo nombre. Las actividades se llevaron a cabo en la Biblioteca Municipal de Guayaquil hasta el viernes 15 de marzo, desde las 09:00 hasta las 17:00.

La cumpleañera empresa estadounidense -responsable de series animadas como 'Los Picapiedras', 'Los Supersónicos', 'Scooby Doo', 'Los Pitufos', entre otras- funciona como tal desde 1957. Pero en 1998 abandonó su nombre original para darse a conocer como Cartoon Network. 

Dentro de las actividades que preparo el Cómic Club de Guayaquil constan la exhibición de cortos de producciones de los años sesenta, setenta, ochenta y hasta noventa de Hanna-Barbera como 'Tom & Jerry', 'El Fantasma del Espacio', 'Los Imposibles', 'Shazam', 'Moby Dick and Mighty Mightor', 'Cantinflas y sus amigos', 'Birdman and the Galaxy Trio', 'Los Herculoides', 'Young Samson and Goliath', 'Pixie & Dixie and Mr. Jinks', 'Hong Kong Phooey', 'El Lagarto Juancho'... y tantos otros. 

Alfredo García, presidente del Cómic Club, considera que los "violentos" dibujos animados que actualmente transmite Cartoon Network perdieron la esencia "sana e ingenua" que tenían antes las producciones de Hanna-Barbera. "Antes, con Hanna-Barbera, había una regla: los buenos siempre terminaban triunfando. Se les otorgaba a los niños un final moralista. Ahora, con Cartoon Network no siempre sucede eso", critica García, de 50 años. 

Este carácter doctrinal, aleccionador de estos dibujos animados era evidente en la amistad entre Pedro y Pablo (personajes de 'Los Picapiedras'), quienes pese a que en ocasiones tenían reñidas diferencias, al final de cada capítulo se reconciliaban y prevalecía su condición de entrañables amigos. También en el 'Lagarto Juancho', personaje que mostraba un fiel afecto por el cuidador del 'zoo'. 

Otro aspecto que resalta García es que los dibujos contemporáneos de Cartoon Network fueron dibujados con un trazo "feísta" y "grotesco". Como un claro ejemplo de esto pone al trío conformado por 'Las Super Chicas'. 

David Strasser, otro miembro del Cómic Club de Guayaquil, también coincide con García. "Los dibujos animados que ahora transmite Cartoon Network son de la misma línea que los animés orientales: rostros toscos, ojos inmensos, rasgos excesivamente rectos. Ya no son tan estilizados como antes", considera Strasser, de 41 años y diseñador guayaquileño. 

Por ello, dentro de las actividades que organiza el Cómic Club, hay un espacio para que los niños realicen estos dibujos de las series de Hanna-Barbera y se aproximen a los trazos más cándidos y limpios que poseían los personajes de las décadas pasadas. 

Gustavo Ruilova, de 45 años y miembro del Cómic Club, lamenta que los actuales dibujos de Cartoon Network estén construidos con un humor negro. "Los personajes tienden a divertir a los niños perjudicando, burlándose y haciendo el mal al otro. Ya no se practica el humor sano de Hanna Barbera", cree Ruilova, dibujante que actualmente está realizando una adaptación al cómic de la novela 'Cien años de soledad', de Gabriel García Márquez. 

Más sobre la firma

Hanna Barbera  Productions, Inc. fue fundada en 1957 por los directores de la Metro Goldwyn Meyer, William Hanna y Joseph Barbera. 

Entre los personajes más famosos concebidos por estos creativos están el Oso Yogi, Jonny Quest, Scooby Doo, Huckleberry Hound o Tiro Loco McGraw. 

A partir de 1998, el nombre Hanna- Barbera comenzó a desaparecer de las nuevas series animadas producidas por el estudio, siendo reemplazado por Cartoon Network Studios. En el 2001, Hanna-Barbera formó parte de Warner Bros. Animation.

Este contenido ha sido publicado originalmente por Diario EL COMERCIO en la siguiente dirección: http://www.elcomercio.com/entretenimiento/dibujos_animados-Hanna_Barbera-humor_0_881311884.html.

¿SON O NO SON PITUFOS?

El otro día enredando por Internet leí en este enlace (http://www.tebeosfera.com/obras/series/pitufos_los_peyo_1958.html) que la primera vez que fueron publicados Los Pitufos en España fue en el número 437 de la revista juvenil PUMBY en el año 1.964. La verdad que me sorprendió muchísimo esta noticia porque siempre había pensado que la primera vez que se publicaron Los Pitufos en España había sido en Cavall Fort (en catalán) y en Strong (en castellano).

Inmediatamente intenté localizar el número 437 de la Revista PUMBY, y conseguí hacerme con un ejemplar. Cuando lo tuve en mis manos empecé a inspeccionar rápidamente sus páginas sin encontrar a Los Pitufos. Después fui mirando una a una las páginas con máximo cuidado y encontré a  “Los Pitufos”.

Los supuestos Pitufos son unos personajes o “enanitos” como son llamados en PUMBY que viven en una isla y han enviado un mensaje en una botella pidiendo auxilio porque se encontraban en peligro, siendo encontrada la botella por el corsario Barbudin.

Cuando el corsario y su tropa llegan a la isla descubren “un pueblecito de setas habitadas por enanitos”, ¿os suena la historia?, el final de la historia no os la cuento que así leéis el episodio del corsario Barbudin.

Bajo mi humilde opinión en este capítulo del corsario Bardudin se intenta  inventar a unos personajes con clarísimas semejanzas a la historia de Los Pitufos, incluso la aldea se parece muchísimo, aprovechando que Los Pitufos se habían publicado unos años antes en Bélgica, pero sin llegar a hacer una copia exacta de nuestros queridos personajes ya que no tenían los derechos para ello. Para mí no se puede afirmar que esta sea la primera publicación de Los Pitufos en España.

Me ha hecho gracia esta historia por eso quería compartirla con todos vosotros, si alguien conoce más sobre esta historia me encantaría poder intercambiar opiniones, y que me deis vuestra opinión ¿son o no son Pitufos?...

A continuación os dejo la historia completa de “El Corsario BARBUDIN en El mensaje. ”

Articulo e imágenes de JON

Guillem Medina Pitufea

Desde Septiembre podemos encontrar en las librerías  el segundo libro de Guillem Medina de Diábolo Ediciones, dedicado a todas aquellas series de TV que nos han acompañado en nuestra niñez: "Mi mono Amedio y yo. Mas series de nuestra niñez". 

                         

Como decimos fue “Abuelito, dime tú” , el primer libro que el autor dedico a las series infantiles, fue un libro con el que podíamos emocionarnos, dándoles un repaso de la mano de Guillem Medina. Después del éxito de ventas, tres ediciones, y críticas de este libro, era imprescindible una segunda parte que reseña todas las series que aún quedaban por comentar de los años 80 y principios de los 90. Así pues en este nuevo libro, podemos encontrar series como: “La Pantera Rosa”, “Los diminutos”, “El pájaro loco”, “Los pequeñecos”, “La aldea del arce”,“La pequeña Lulú”, “Masters del universo”, “Beany and Cecil" y muchas otras más. Y claro esta no podían faltar  un capitulo dedicado a nuestros amigos“Los Pitufos".

Los artículos se complementan con las canciones de las series, abundante material fotográfico y diverso merchandising que se hizo de las mismas.

Este fragmento pertenece a una parte del prólogo escrito por Enrique Corominas:

“En este libro, una inspirada continuación de Abuelito dime tú, Guillem Medina parece querernosconvencer, a través de imágenes y textos evocadores, de que varias generaciones compartimoslos álbumes de cromos, las caretas y los muñecos raros que se derivaron de aquellas series detelevisión.Pero nos miente. Recordad: de compartir, nada. Matábamos por ellos.”

Titulo: Mi mono Amedio y Yo.

Autor: Guillem Medina.

Editorial: Diábolo Ediciones.

Número de páginas: 260.

Fecha de salida: Septiembre 2012.

Publicado en Color

P.V.P: 23,95 €

Recomiendo leer la entrevista que se le hizo a Guillem Medina en RTVE.es, para conocerlo un poco mas y llegar a descubrir cual fue el motivo que le llevo a escribir estos dos libros.

http://www.rtve.es/noticias/20120926/guillem-medina-sigue-series-nuestra-ninez-mono-amedio-yo/563131.shtml

Articulo de Barrufeta

La schtroumpfette de Portici

Bajo iniciativa de Barrufet, os dejamos una joyita del mundo Pitufero, una historieta inédita en castellano, la cual hemos traducido y maquetado para vosotros, desde aquí dar las gracias ademas de a nuestros colaboradores habituales Barrufet y Barrufeta, por su labor en este articulo, también darlas al Señor Ogro, nunca mejor dicho lo de Señor, por haberse ofrecido a compartir sus conocimientos comiqueros con todos nosotros, así que MUCHAS GRACIAS de toda la plantilla del Blog.

Y no me enrollo mas, os dejo un pedazo articulo con las diferentes portadas y la historieta traducida al final, esta a buen tamaño cuando pinchéis en ella, para que la disfrutéis.

Versión de la Portada Francofona

En 1980 se publicó una obra colectiva titulada "Il était une fois... les belges", en la que 35 autores de historietas recorrieron la historia de Bélgica. Se trata de un álbum realmente curioso en el que participaron los principales autores del cómic belga, y por supuesto entre ellos no podía faltar Peyo, que firmó este divertido gag de una página.

Desde 1815, Bélgica había estado unida a Holanda, pero el 25 de agosto de 1830, con motivo de una representación de la ópera "La muda de Portici" ("La muette de Portici"), se inició un tumulto con ribetes políticos que acabó desembocando en la secesión de Bélgica del Reino de Holanda. "La muda de Portici" es una ópera del compositor francés Daniel-François Esprit Auber (1782-1871), con libreto de Eugène Scribe y Germain Delavigne, que cuenta la historia de la revuelta del pueblo napolitano contra los españoles en 1647.

A la salida de la representación en el Teatro Real de la Monnaie, los espectadores tomaron las calles de Bruselas exigiendo la separación de Bélgica y Holanda. Los amagos de sublevaciones y alzamientos populares duraron más de un mes, hasta que finalmente bruselenses, valones y flamencos expulsaron a las tropas del rey de Holanda entre el 23 y el 27 de septiembre de 1830, dando lugar a la independencia de Bélgica.

La historieta de Peyo cuenta de forma simpática una escena ambientada en Bruselas durante los tumultos callejeros que precedieron a la independencia de Bélgica, aunque el título de la historieta hace referencia a la ópera ambientada en Nápoles.

Versión de la Portada Flamenca

Título del libro: Il était une fois les Belges
Editorial :  Le Lombard

Año : 1980

Guionistas: Alexandre (Minou), Ide (Paul), Laverne (Gaston), Renoy (Georges), Steeman (Stéphane), Stéphany (Pierre), Struye (Johan), Viray (Alain)
Dibujantes :  Alidor, Bédu, Benn (André), Culliford (Thierry), Dany, Deliège, De Moor (Bob), Dupa, Ernst, Franquin (André), Franz, Gal, Godi, Honorez (Serge), Horn, Jannin (Frédéric), Jidéhem, Kox (Daniel), Lambil, Lucas, Macherot (Raymond), Mittéï, Morris, Peyo, Roba (Jean), Séron, Sleen, Tibet, Turk, De Groot , Bob, Vandersteen (Willy), Walthéry (François), Wasterlain (Marc), Will
Número de planchas :  70.
Portada dibujada por Hergé.

La pagina Pitufera

Traducción: Pitufina/Señor Ogro  Informática:Barrufet  Info:Señor Ogro

Placa esmaltada Pituferisima

A partir de Mayo de 2012 se pondra a la venta una placa esmaltada con solo 100 ejemplares de tirada de Los Pitufos. En ella se reproduce la escena del libro de Peyo "La flauta de los Pitufos " donde Johan y Pirluit se encuentran por primera vez a los Pitufos.

Caracteristicas:

• Autor: Peyo
• Serie: Johan y Pirluit
• Álbum: La flauta de los Pitufos (Tomo 9 de 1960)
• Plancha: P39
• Personajes: Johan, Pirluit y los Pitufos
• Copyright: ©Peyo - Mayo 2012, Licencia I.M.P.S. (Bruselas)
• Tipo de placa: Serigrafiada
• Paso por el horno a 800º: 14
• Tamaño: 258 x 745 mm
• Superficie: 1.922 cm2
• Peso: 2,9 Kg
• Tirada única numerada y limitada: 100 ejemplares
• Certificado de autenticidad: serigrafía n&b firmado
• Precio: 799,99 €

http://www.coustoon.com/boutique/plaques-emaillees/4-johan-et-pirlouit.html

Y otra tienda donde tambien la tienen:

http://www.parabd.fr/product.php?id_product=229

La noche de los muertos pitufos

Me hago eco de Taringa sobre un articulo muy acertado de los Pitufos Negros, donde al igual que yo ve mas similitud en las pelis de zombies, infecciones, etc... que en el racismo, aqui os dejo su articulo integro:

En 1963, Peyo publica su cómic Les Schtroumpfs Noirs (Los Pitufos Negros). La historia arranca con un día habitual en la Aldea Pitufa, donde todos tienen que trabajar. Uno de ellos, sin embargo, prefiere escaquearse y echarse una siesta, por lo que es severamente reprendido por Papá Pitufo, quien le ordena que vaya a buscar leña al bosque. Allí, y tras elegir un árbol que cortar, éste pitufo es picado por una mosca de extraña apariencia, convirtiéndose instantáneamente en un pitufo negro. 

Cuando los pitufos descubren a su compañero mutado, consiguen reducirlo y llevarlo a la aldea, donde Papá Pitufo intentará buscar un remedio. Sin embargo, el pitufo zombie consigue escapar, y en su huída propaga la infección mordiendo a uno de sus azules compañeros, que poco tarda en volverse negro. 

..para finalmente llegar al desenlace de la historia. ¿Como terminará? Pues teniendo en cuenta que es el primer número que se publicó y que tras él hubo muchos otros... 

Los pitufos negros presentan una apariencia idéntica a la de los auténticos pitufos salvo por su color de piel y por su elevada violencia. Además, resulta evidente que su poca inteligencia pitufa desaparece por completo... ¡salvo en uno de los casos! (¿Recordáis a Bub, de Day of the Dead?) En definitiva, son ejemplos prototípicos de los zombies o infectados. ¡En 1963! 

Claro que antes que éste cómic hubo historias como La legión de los hombres sin alma (White Zombie, 1932), The Walking Dead (1936), Yo anduve con un zombie (I walked with a zombie, 1943) o Plan 9 del espacio exterior (Plan 9 from outer space, 1959), pero no podría aseverar que en ellas se muestre una plaga zombie tan perfecta como lo hace Peyo en su historia, o como lo haría Romero cinco años después en la suya. ¿Es posible que la película del director neoyorkino sea una versión del cómic de los Pitufos, tal como asevera Giselle Lagacé en éste pequeño arco argumental de su webcomic Menage a 3? 

Si os habéis quedado con ganas de leer el cómic, es bastante fácil encontrarlo por la red. De todos modos, Hanna Barbera trasladó a los pitufos del papel a la pequeña pantalla, incluyendo ésta historia. Para evitar críticas racistas, los pitufos negros pasan a ser morados, pero la historia es la misma. Aquí dejo el capítulo, para quien quiera verlo.

Hoy es nuestro Primer Aniversario Pitufando en la red

Dar las gracias a todos los participantes y a los numerosos lectores que diariamente siguen el blog, que cuando empezamos con este blog no pensábamos que íbamos a tener la repercusión que ha día de hoy tenemos y sobre todo que íbamos a hacer tantos y tan buenos amigos.

Y que próximamente animados por el éxito del blog les haremos llegar novedades muy pero que muy interesantes y sobre todo muy pituferas para todos los amantes de los pitufos....

Saludos

El Equipo de Pitufando en Azul

Reseña Pitufera en el Dolmen 34

Siguiendo nuestra intención de recopilar todo lo Pitufo que ha salido en España, hoy nos hacemos eco de un breve articulo publicado en el Dolmen 34, en Febrero de 1999, escrito por el mismísimo Vicente García:

Los Pitufos. Quien más quien menos habrá leído algo de ellos en algún momento de su vida o habrá visto algún episodio de su serie de dibujos animados, o escuchado un disco... Y aunque recientemente han cumplido 40 años, este hecho parece no haber importado mucho a las distintas revistas sobre cómics de nuestro país, al revés que a los distintos medios de comunicación que se acuerdan de este tipo de cosas en aniversarios de este tipo, o en la muerte o boda de según que personaje como Superman. De modo que para cubrir un poco ese hueco hemos buscado toda la información necesaria para informaros mínimamente sobre estos pequeños seres azules y su historia desde su creación hace poco mas de 40 años.

La idea de los Pitufos surge a mediados de 1957, cuando un belga de 30 años llamado Pierre Peyo Culliford y su hijo tuvieron la idea de crear a una pequeña comunidad de diminutos seres que vivían juntos en una aldea y que empleaban la palabra "pitufo" para referirse a cualquier cosa mientras hablaban.

La primera historia que se publico de los Pitufos fue el 23 de Octubre de 1958, el cómic belga de Le Journal de Spirou, aunque lo hicieron como secundarios de otros personajes de Peyo como eran Johan y Pirlouit, ya que ni el propio Peyo creía que sus recién creadas criaturas fueran a durar mucho llegando a decir que: De aquí a dos o tres años nadie hablara de ellos. Para ello, Peyo se basa en el hecho de que el estilo de Peyo poco tenia que ver con la escuela belga de cómic con un dibujo sin adornos y de gran realismo, al contrario de los curvilíneos y redondeados Pitufos, llenos de expresividad y de efectos cómicos.

Y eso por no hablar de su color azul o de su forma tan habitual de hablar. Peyo, a este respecto, explicaba la poco conocida historia de por qué los Pitufos son azules: No podían ser amarillos, porque parecían enfermos, ni verdes porque serían marcianos, ni rojos porque tendrían un aire colérico... Total, que después de recorrer todo el arcoiris , solo me quedo el azul. Además, su particular lenguaje (en el que verbos de acción, sustantivos y adjetivos eran pitufados), que tanto gustaba a los niños, no le hacía ninguna gracia a los editores del cómic Spirou, que no estaban muy por la labor de dejar rienda suelta en este aspecto a un Peyo que decía: Me costó mucho tiempo convencerlos de que un pitufo que pitufa pitufo era en realidad un dragón que escupe fuego.

La internacionalidad de los Pitufos llegó pronto. En nuestro país aparecieron por primera vez en Cavall Fort, una publicación catalana por un Albert Jané que comentaba: Empezamos a editar las historias de Jan Y Trencapins (Joan y Pirluit) en 1963, y fue en una de esas historias de estos personajes donde aparecieron por primera vez los barrufets (como se denominan en Cataluña a los Pitufos y que fue inventado por el propio Jané).

Curiosamente, los Pitufos también sufrieron de refilón la influencia y la censura del franquismo, ya que en su historia de El Pitufísimo (El Barrufetíssim en catalán y el Schtrompfissime en el original) resultaba obvio que no se podía traducir el nombre como tal al tener una relación francamente parecida con la del Generalísimo, pudiendo crear algún problema, motivo por el que al final acabó traduciéndose como El Senyor Barrufet (El Señor Pitufo).

Al resto de España, los Pitufos tardarían un poco más en llegar. Fue concretamente en 1970, por parte de la desaparecida Argos-Vergara. Más tarde, Bruguera publicaría gran parte de sus aventuras en álbumes y como complemento de algunos de sus títulos semanales, tomando luego el relevo Junior / Grijalbo-Mondadori.

Con todo, no sería hasta 1975 cuando los Pitufos alcanzarían la fama gracias al éxito de la película La Flauta de los Pitufos, en la que los diminutos seres azules compartían protagonismo con Joan Y Pirluit. A Partir de ahí la productora animada Hanna-Barbera comenzó a negociar la posibilidad de realizar una serie de televisión que acabaría llevándose a cabo en 1981 cuando la NBC estrenaría una serie que en España sería emitida parcialmente por TVE en 1984, aunque no seria hasta un año después cuando TV3 emitiría íntegramente sus 256 episodios, aunque más adelante se iria reponiendo por Tele5 y alguna que otra autonómica.

Sobre su creador, Peyo, señalar que murió millonario a finales de 1992 y que su carrera en el mundo del cómic es verdaderamente debido a la fortuna, ya que cuando dejo la escuela en Bruselas busco un trabajo en el periódico, llamándole la atención dos: uno de ayudante de dentista (en cuya entrevista le dijeron que llegaba 15 minutos tarde) y otro de ilustrador, llegando su gran oportunidad con Joan y Pirluit, cuyas aventuras aparecían en Le Journal de Spirou.

En la actualidad, las aventuras de los Pitufos son realizadas por un equipo formado por gente como Luc Parthouse o Alain Maury, habiendo salido un álbum a mediados del año pasado titulado El Pitufo Salvaje que esperemos sea publicado pronto en España.

Bueno eso es todo el articulillo, recordad que fue publicado en el 1999 y muchas cosas han cambiado desde entonces, como que ya se pubulico El Pitufo Salvaje por ejemplo.

La Cárcel de Papel se Pitufa

La Cárcel de Papel es un blog referencial en el mundo del comic, Álvaro Pons lleva años con el dando opinión de catedra a tener en cuenta, y aprovechando que hizo un articulillo de los Pitufos y en nuestro blog nos hemos empeñado en recopilar todo lo pitufo, os mostramos su articulo y animamos a los despistados que no conocen su blog a visitar al maestro.

Este testo esta extraído de La Cárcel de Papel

No se puede negar que los pitufos son unos personajes entrañables (o mejor, els barrufets, que es como servidor siempre los ha conocido). Peyo logró crear una de esas series que traspasan el papel para asentarse cómodamente en el imaginario de generaciones y generaciones. Los pequeños elfos azulones eclipsaron pronto a la serie en la que aparecieron por primera vez, la excelente Johan y Pirluit (una de las mejores series del tebeo franco belga) y comenzaron un camino de éxito que los ha llevado a protagonizar miles y miles de objetos de mercadotecnia.

Planeta recupera ahora el origen de todo el fenómeno publicando cronológicamente la serie de los Pitufos (lástima que no se haya comenzando por Johan y Pirluit, que hubiese sido incluso más correcto), comenzando por el que es uno de los mejores álbumes de la serie: Los Pitufos Negros.

A lo largo de las cuatro décadas de existencia de los personajes, la creación de Peyo ha sido analizada desde perspectivas tan diferentes como increíbles, definiéndola como una apología del comunismo, del fascismo o de los diferentes tipos de �”ismos” políticos que se quieran considerar. Recuerdo haber leído interpretaciones xenófobas de este álbum inicial, pero también otras que calificaban a los Pitufos Negros como una representación fidedigna de la “peligrosa rabia contagiosa del capitalismo”.

Personalmente, creo que la intención de Peyo al crear los pitufos fue precisamente continuar la tradición del cuento moral para niños. Buen conocedor y amante de los cuentos y leyendas de hadas, elfos y demás personajes de la tradición oral, Peyo logró reinterpretarlas y actualizarlas, creando vehículos perfectos para la transmisión de enseñanzas morales, al estilo de los mejores cuentos. La cerrada sociedad de los pequeños pitufos es un perfecto reflejo de la sociedad real, y sus aventuras son didácticas para el niño, que las absorbe como una esponja mientras se ríe con ellas. Por ejemplo, en Los Pitufos Negros no es difícil ver toda una lección sobre la violencia y el odio, que se propaga a velocidad de la luz sin atender a razones. Una interpretación mucho más sencilla (¡Ayyyy! ¡La navaja de Occam siempre presente!) y que me parece mucho más coherente con el resto de los álbumes de la serie. Es verdad que Peyo dejó siempre pequeños mensajes más dirigidos al público adulto, pero siempre bajo la filosofía de historias que puedan leer “niños de 9 a 99 años”, transmitiendo unos valores universales y eternos, con pequeños toques del humanismo progresista que se respiraba en los 60.

Pero sobre todo, es una de esas series que se disfruta siempre con una sonrisa en la boca, apelando a mecanismos de humor tradicionales, pero siempre efectivos. Sin estridencias gráficas, pero con un sentido espléndido de la síntesis y eficacia narrativa, Peyo consiguió que los 16 álbumes que firmó (a las que habría que añadir las cuatro intervenciones en la serie de Johan y Pirluit) conformen una de esas series inolvidables, que por desgracia fue exprimida después por sus hijos en un intento de seguir estrujando la gallina de los huevos de oro bastante vana. Una obra maestra del tebeo infantil y juvenil.

La edición de Planeta es correcta, con una buena reproducción y algunas opciones discutibles en la traducción (como usar el televisivo Papá Pitufo), pero que no empañan el disfrute de la lectura. Por cierto, que no estaría de más que Planeta se plantease otras series de Peyo, como Johan y Pirluit o la genial Benoit Brisefer (Valentín Acero/Benet Tallaferro).

Júzcar decide este mes en una votación si sigue siendo PITUFO!!

Os trasladamos una noticia mas de nuestra querida Júzcar, esta vez extraida de diariosur.es

Blanco o azul. Aunque Júzcar permanecerá en la historia como el primer Pueblo Pitufo del mundo, sus vecinos decidirán el próximo 18 de diciembre sobre el color de sus casas e inmuebles. El pueblo, ubicado en el Alto Genal, permanece pintado de azul desde el pasado mes de mayo. En un casting, la mutinacional Sony Pictures lo eligió como escenario para el pistoletazo de salida de la promoción mundial de la película 'Los pitufos 3D'. Desde entonces la 'fiebre azul' se ha apoderado del pueblo dinamizando con creces su economía.

Según el alcalde, el socialista David Fernández, cada fin de semana alrededor de 800 personas visitan el municipio. Se organizan actividades como rutas de senderismo, eventos deportivos y juegos para los más pequeños, entre otras, además de un 'mercadillo pitufo' instalado en la céntrica plaza. «Aprovecharemos este fenómeno hasta que dure», indicó el regidor. Éste explicó que el Consistorio organizará la consulta popular en la que además tendrán oportunidad de votar los vecinos que actualmente se encuentran fuera de la localidad: «Habilitaremos diferentes vías como el correo electrónico». El Ayuntamiento hará entrega de una carta en cada domicilio informando de los pasos a seguir.

Opinión anual

En principio, si el resultado es positivo, como espera el alcalde, cada año se llevará a cabo una consulta entre los vecinos. Mientras el Consistorio pagará la pintura de las viviendas en el caso de que los juzcareños quieran renovarla. Cabe recordar que también se realizó un referéndum cuando la multinacional propuso pintar el pueblo de azul y que el compromiso pasa por que ésta lo vuelva a teñir de blanco, recuperando su seña de identidad, cuando los habitantes así lo deseen. Se utilizaron alrededor de 9.000 kilos de pintura azul para los cerca de 250 inmuebles incluidos el cementerio, la iglesia, el consultorio médico y el ayuntamiento.

Júzcar, pintado de azul, ha sido el principal reclamo para la promoción de la película 'Los pitufos 3D' y para el sector turístico del pueblo. Sus vecinos viven cada día con Gargamel, Pitufina y Papa Pitufo. La localidad serrana, con apenas 220 habitantes, se ha volcado con el fenómeno que ha llevado a colorear de azul el manto de la Virgen de Moclón, la Patrona, con motivo de su romería; a celebrar una boda pitufa; a que el dueño de un conocido hotel se pintara el pelo de azul; y hasta que se abriera un bar en el pueblo con el nombre de 'Gargamel', malvado personaje con el que los juzcareños comparan al único vecino que no quiso pintar su casa.

50 Años de Cavall Fort = 50 Años de los Barrufets = 50 Años de los Pitufos en España

Hace poco publicamos un articulo de la Mítica Revista de cómics catalana Cavall Fort, en otras palabras nos adelantamos a su aniversario de los 50 añitos.

Os colgamos aquí la noticia publicada por elperiodico.com

ANNA ABELLA

BARCELONA

Ot el Bruixot, Lucky Luke, Jan i Trencapins y los Barrufets (léanse Pitufos), Benet Tallaferro, el Pere Vidal de La casa sota la sorra, Jep i Fidel, Pesquis i Baliga, Sergi Grapes y otras muchas emblemáticas series han desfilado por sus páginas desde que, en diciembre de 1961, el cómic Quina trepa!, de Bono, ilustrara la portada del primer número de Cavall Fort. Ha pasado medio siglo, pero la emblemática y entrañable revista, referente para varias generaciones de jóvenes catalanes, sigue viva. Hasta el punto de que para celebrar el 50º aniversario el número de diciembre es un especial de 100 páginas, con portada de Montse Fransoy, y se han programado actividades que culminarán en abril en una gran fiesta al aire libre abierta al público. Todo con la mirada puesta en el futuro y con el objetivo, entre otros, de «mostrar que, sin abandonar el espíritu que la caracteriza, sigue interesando a los niños de hoy día», explica su actual directora, Mercè Canela.

«Ella es el presente y yo soy un dinosaurio», bromea el escritor Joaquim Carbó, «único superviviente» del primer consejo de redacción de la revista y autor de los cinco primeros cuentos publicados en Cavall Fort, porque, añade «era 1961, hacía 23 años que no salía ninguna publicación infantil en catalán y no había gente que escribiera para niños en nuestra lengua». Según Carbó, autor entre otras, de las novelas protagonizadas por Felip Marlot o Pere Vidal, «la revista fue una sorpresa para muchos niños y niñas que en casa hablaban catalán pero en la escuela todo era en castellano. Si En Patufet fue el referente de antes de la guerra, Cavall Fort lo fue en la dictadura».

El currículo de firmas que atesora habla por sí solo: escritores como Josep Albanell, Josep Maria Benet i Jornet, Pere Calders, Josep Vallverdú, Salvador Espriu y Maria Aurèlia Capmany; dibujantes como Pilarín Bayés, Roser Capdevila, Cesc, Pere Joan, Josep Maria Madorell, Pep Montserrat, Peyo y Picanyol, y portadas firmadas por Miró, Tàpies, o Joan-Pere Viladecans.

«La preocupación inicial de sus creadores fue, además de ofrecer calidad, que los niños pudieran aprender a leer y escribir en catalán -explica Canela-. Es una herramienta pedagógica, de formación de lectores, pero a la vez, pretende que los chicos se lo pasen bien, que se diviertan».

De periodicidad quincenal, aunque puede encontrarse en algunos quioscos y librerías especializadas, Cavall Fort se distribuye básicamente a través de la suscripción. Hoy, con una tirada de 15.000 ejemplares, suma 13.000 suscriptores a los que se pueden añadir los 7.000 de Tatano, revista para la franja de 4 a 8 años, que antes del 2005 era un suplemento de Cavall Fort. El momento álgido de suscripciones, alcanzado a principios de los 70, fue de 20.000. El cálculo demuestra que tiene un público muy fiel. «En muchos casos la fidelidad se demuestra de padres a hijos y a nietos. En otros, si a cierta edad el lector se da de baja luego la recupera cuando tiene hijos», apunta Canela.

PROGRAMA DE ACTOS / Premiada este año con el Nacional de Cultura a la difusión del catalán por la Generalitat y, esta semana, con el Marta Mata de pedagogía de la Asociación Rosa Sensat, anoche la revista empezó a celebrar su aniversario con un acto en CaixaForum, con el president Artur Mas, durante el cual se entregó el Premio Cavall Fort 2011 a Albert Garriga i Pujol por los cuentos Polsim, Farina i Balma. Le seguirán un documental coproducido por Televisió de Catalunya, de próxima emisión, y el concurso 50 enigmes de Cavall Fort, que podrá seguirse a través de la revista. Para sugerencias, la web o El calaix del doctor Cirera.

Pepe Romagosa nos pitufa la Historia de los Pitufos en España

Gracias a nuestro pitufero reportero favorito, tenemos un articulo, ni mas ni menos de Pepe Romagosa, que lo disfrutéis y desde aquí mil gracias al Señor Pepe Romagosa por la molestia de contribuir en este humilde blog.

"LOS PITUFOS, como todas las series que nuestra empresa - Romagosa International Merchandising - comercializó en España y Portugal, tuvo su curioso principio. Romagosa, que había sido pionera en la actividad de Licensing en ambos países, acumulaba los derechos exclusivos de las series, logotipos y "merchandiseable properties" más importantes del mundo. El prestigio internacional alcanzado por la empresa hacía que ésta era la primera a contactar siempre que un propietario extranjero disponía de un nuevo producto de alto potencial de explotación. Esto fue lo que sucedió con LOS PITUFOS cuando un alto directivo de la empresa belga de M. Pierre Culliford ("Peyo") el creador de los muñecos, me contactó para ofrecérmelos en exclusiva para España y Portugal. Lo primero que le dije, dado lo ocupados que estábamos en aquella época, fue que mi empresa no le satisfaría ninguna cantidad a modo de anticipo de resultados, pero sí la parte que le correspondiera de los royalties una vez éstos se produjeran. Al oír esta condición me confesó que dos competidores nuestros de Barcelona le habían visitado en Bruselas ofreciéndole sustanciosos anticipos si les concedía la exclusiva. Pero él quería que su agente de licensing fuera Romagosa, sin que fuera necesario hablar de anticipos o mínimos garantizados.

Una vez firmado el contrato, tuve ocasión de visitar al Sr Culliford en Bruselas tres o cuatro veces al año. Él y Mme. Culliford solían invitarme a cenar en su casa y recuerdo que la primera vez el "plat de resistance" fue de salmón ahumado, plato que suele gustar a todo el mundo pero que a mi me repugna. No quise dar el disgusto a la señora y me lo comí haciendo gran esfuerzo para tragar cada bocado sin que me saltaran las lágrimas, e incluso acepté que la sirvienta me colara otra ración. Tan convencida se quedó aquella noche de que había acertado con el menú, que sistemáticamente me ofreció salmón ahumado.en otra media docena de ocasiones en las que acudí a su casa a cenar.

Nuestra empresa disponía en Madrid de un importante estudio creativo en el que se desarrollaban los proyectos para los artículos y promociones que proponíamos a nuestros clientes, es decir, a las empresas con las que contratábamos licencias exclusivas. Por lo general, todas las firmas propietarias de derechos que representábamos se hallaban encantados con el tratamiento que en ese estudio dábamos a los personajes, incluso utililizaban luego nuestros artes finales, esculturas, etcétera, en publicaciones, productos y promociones en otros países. Pero el Sr. Culliford, tal vez por ser un genial dibujante él mismo, era muy difícil de contentar. Los procesos de aprobación de nuevos desarrollos se hacían por esta razón muy lentos, con el consiguiente perjuicio para los planes de trabajo y de lanzamiento de los nuevos productos por parte de los licenciatarios. No obstante, la "moda azul" se impuso rápidamente en los dos países que durante años constituyeron nuestro territorio principal, alcanzándose un importante éxito. Entre publicaciones, juegos y juguetes, textiles, artículos escolares, cerámicas, etc., el número de licenciatarios rondó el centenar. Debo añadir que la campaña de merchandising se inició con el único apoyo de los cómics, ya que la serie telervisiva no empezó a transmitirse hasta bastante más tarde. Y también, para quien no lo sepa, que dicha campaña pudo iniciarse con anterioridad al estreno en televisión gracias a la existencia de un contrato de emisión con TVE que garantizaba la fecha del estreno, el número de episodios semanales que serian emitidos y el horario "prime time" de las emisiones. Ésta suele ser la garantía que las firmas licenciatarias necesitan para poder aplicar sus presupuestos al desarrollo de los nuevos productos licenciados.

Al término de las emisiones por Televisión Española - difusión que duró varios años - la serie de personajes creados por Peyo quedó en el recuerdo de todos los niños españoles, y en el de los de Portugal - país donde se denominaban STROUMPFS - como una de las más importantes de las que pudieron disfrutar. Y, aunque con otro nivel de presencia y de ventas en el mercado, ahí siguen para siempre..."

Gran retrospectiva sobre el creador de Los Pitufos

Nos hacemos eco de esta noticia aparecida en el ABC Digital, quien pudiera ir a verla, si uno de nuestros lectores se acerca que nos envié unas instantáneas que las colgaremos gustosos.

PARÍS. La primera gran retrospectiva sobre el “padre” de Los Pitufos, el belga Pierre Culliford, reconstruye en París y hasta el próximo 30 de agosto las múltiples facetas artísticas del creador conocido como Peyo que en 1958 alumbró a los célebres y diminutos personajes azules.

Coincidiendo con el estreno en las pantallas de cine de todo el mundo de la película en 3D dedicada a Los Pitufos (Les Schtroumpfs, según el nombre original), la exposición reúne más de 200 objetos vinculados al autor como planchas originales nunca antes exhibidas, archivos y fotografías que repasan la vida y obra de Peyo.

“La mayoría de la gente conoce a Peyo (1928-1992) por la animación, por los dibujos animados”, explican los responsables de la muestra que podrá visitarse hasta final del mes próximo en el Hôtel Marcel Dassault, que agregan que se trata de una visión “terriblemente reductora”.

  

Peyo, artista “discreto y púdico” que ha entretenido a tres generaciones de niños y adultos del mundo entero, era “un dibujante meticuloso y perfeccionista” además de un “guionista inmenso que dedicaba toda su energía al relato y a la puesta en escena”.

  

La exposición abre las puertas de trabajos menos conocidos del bigotudo Peyo, como las aventuras de Benoit Brisefer, de El gato Pusy o de Johan y Pirluit, historieta, esta última, que funcionaría como embrión de Los Pitufos.

  

Fue el 23 de octubre de 1958, mientras Johan y Pirluit luchaban contra las injusticias que encontraban en una Edad Media sublimada por Peyo en el álbum “La flauta de seis agujeros”, cuando nacieron Los Pitufos como personajes secundarios de aquel cómic.

“Los lectores del periódico 'Spirou' plebiscitaron rápidamente a esos nuevos personajes, que inmediatamente empezaron a vivir sus propias aventuras”, comentan los artífices de la muestra parisina articulada por la casa de ventas Artcurial.

  

A partir de entonces, Los Pitufos no dejarán de evolucionar, tanto desde un punto de vista gráfico como psicológico.

  

“Cada pitufo se volverá reconocible por un atributo, una profesión o un rasgo de personalidad” y desarrollarán sus “valores fundamentales” sobre principios como “la solidaridad, la ecología, el trabajo, la confianza mutua, el respeto, compartir, la paz o la fe en el futuro”.

  

Se trata de una visión más amable que la interpretación del francés Antoine Buéno, que recientemente publicó “El pequeño libro azul: análisis crítico y político de la sociedad de Los Pitufos”, en el que concluye que las simpáticas criaturas azules reproducen estereotipos racistas, totalitarios y antisemitas.

  

Desde esa perspectiva, “Papá Pitufo” aparece representado como el jefe autoritario de una comunidad en la que sólo hay una mujer (con tintes arios) y que se defiende de los ataques del malvado Gargamel (cuya nariz aguileña y su gato Azrael "recuerdan a una caricatura antisemita").

  

No obstante, y como prueba de las variadas interpretaciones que han circulado sobre Los Pitufos, en Estados Unidos se llegó a sospechar que su nombre en inglés, “Smurf”, correspondía al acrónimo de “Small Men Under Red Forces” (Pequeños Hombres Bajo Fuerzas Rojas).

Por su parte, el comisario de la muestra parisina, Éric Leroy, cierra la polémica describiendo a Peyo como un “autor apolítico”.

  

Interpretaciones políticas aparte, los pequeños seres azules con gorros blancos que vivían en setas tradujeron sus 272 andanzas en papel en un éxito promocional y televisivo.

  

Peyo fue “el primer artista en comprender la importancia del marketing y del merchandising para popularizar su obra”, según los comisarios de la muestra.

  

Así, las aventuras de Los Pitufos abordaron la televisión en los años sesenta, vieron llegar al cine su primera película en 1974 y colonizarán las pequeñas pantallas de todo el mundo con una nueva adaptación televisiva en los ochenta, de la mano de los Studios Hanna-Barbera.

  

Además, mientras muñecos y peluches se introducían en las tiendas de juguetes, celebérrimas marcas de refrescos y de cereales o automóviles utilizaban su imagen en sus campañas publicitarias.

  

La vida de Peyo se detuvo por un paro cardíaco y a la edad de 64 años en la Nochebuena de 1992, dejando tras de sí “una importante obra, conocida y reconocida en todo el mundo”.

  

Legado que este verano recupera toda su vigencia, gracias en parte a la exposición que París le dedica y, en gran medida, a la adaptación cinematográfica de “Los Pitufos” que el director Raja Gosnell estrena en tres dimensiones.

13 de Julio de 2011 08:34

Los Pitufos 3D - Anécdotas del rodaje V, Sobre pitufos

 Peyo basó la “Pitufresa” en un arándano

 Peyo dibujó a Pitufina de 300 formas diferentes y la basó en su esposa e hija

 Hay 102 pitufos en la aldea (100 pitufos masculinos, un Papá Pitufo y una Pitufina). Para esta película se presentan tres pitufos completamente nuevos: Pitufo Loco; Pitufo Valiente y Pitufo Nervioso

 Los pitufos construyen sus casas setas, no son cultivadas

 Los pitufos son vegetarianos

Los Pitufos 3D - Anécdotas del rodaje IV, FX

 En la película hay 1.014 efectos visuales rodados

 En la película hay 1.557 tomas en 3D estéreo

 268 empleados de Sony Pictures Imageworks emplearon 358.000 horas en la animación de los pitufos

 Para completar la película, los ordenadores de SPI necesitaron más de 22.000.000 de horas de renderización. Algunos fotogramas tenían tanto VFX y trabajo de animación, ¡que podía llevar varias horas de renderización!

 Hay 115 “huesos” en un esqueleto de pitufo

 Hay 446 setas en la aldea pitufa y un adicional de 77 casas setas, un total de  523 hongos

 Pitufo Filósofo es empujado o pateado en 25 ocasiones, ¿pero a quién se le ocurre contar?